奥一报料频道

以下引用奥一网友的评论

怎么不探讨一下深圳滴

中西文化在本质上都是一种文化，从这个角度说没有什么区别。所以，它们越相撞就交融。在于硕教授的启发下，我们应能看到中西文化的互补繁荣，并为此去努力。

虚拟的相逢

第三次相逢

第二次相逢的历史性

进入第二次相逢的演讲。

中国 是礼仪之绑吗？

中华文明是因为 闭关锁国所以才完整的保存下来了啊

讲的什么啊？？////？/

需要吗？

 

天人感应

是准确的吗？

 和是不是森可见光三点会机上水道，河大会， 似个第分米个个斤十第；回三点会三点会内，河南省大会；是士大夫河南省；地方后似的；立刻但是还的划时代海南岛上年计划  技术那边还是暖和思念怀念马上；那时上；恢复鬼画符后怀念漫反射还是能否后；飞过海暖和能否搞活们螺怀念们死胡同然复活节年     可

有钱赚  我只要不犯法 我就什么都不怕 关它上帝大还是天大

有钱赚  我只要不犯法 我就什么都不怕

有意思吗？

 

我拷

 

不错啊

这是她老公的作品

强调第一次相逢的神圣性

介绍两本说给看看

我是俗人我可以随便接触

但是谁是圣人呢？？？？？

广东是一快热土

中法的文化毕竟还是有很大的区别

于教授 怎么和一个艺术家结婚

生活文化的差异于教授夫妇 能和谐相处吗？

 

于硕博士谈第一次相逢

像法国等一些西方国家，开始有了很多介绍中国艺术的出版物，使得不是汉学家的人可以进入这个领域。我们有一个朋友豪朗(Roland Buraud ),他没有我这么幸运，有一个中国老婆，可他还是能够通过阅读法文的著作，了解到中国艺术，非常喜欢石涛等画家。

暧昧的中法关系

中法是友好的国家啊

 

态度决定命运

 

我很感兴趣这个话题，另外，希望您可以给我推荐几本相关书籍。

中西方文化相距并不遥远。比如说保罗·柯立(Paul Klee)的思想和石涛(中国名末清初的画家，作品集《苦瓜和尚话语录》)的想法是非常想像的。不同的时代，相差了几百年，不同的语言，不同的风格，一个是油画，一个是水墨，他们有一个深层的相似。保罗·柯立说“形状是终结，是死；而形态是形成的过程，形态是过程，是生。”这个很像中国的生生不息的思维，柯立在论述作品运动的时候非常像中国绘画理论中强调的气象运行。

中国和法国的关系是很暧昧的

当年毛主席在的时候 中苏交恶：同时法美不和

这样在东方和西方就有两个国家 就惺惺乡影

 

直播进行中 于博士谈跨文化视野

我很喜欢您的风格！

历史历史历史历史历史历史历史历史历史历史历史历史历史

在画古坛的时候画得非常自如，不会考虑哪一些是中国要素，哪一些是西方部分，要这么想一定是什么作品也做不出来了。其实，画的时候就是感觉，是笔带着手在走，而不是说思想告诉你应该画什么，所以说，这个是一种感觉、观念、整个精神状况融合在一起的状态。好的作品，不是说让你去能够思考东方、西方，而是让你获得一种精神的开放，能够看一张画，画一张画，能够引导精神的开放，思想的开放，或者是达不到，达不到可能就是一张不好的画。读中国古代的典籍，每次都觉得非常的高兴，中国的画论是从精神到笔触。

在重读经典的过程 你是怎么看待 “文化超男”易中天 和“文化超女”于丹被热炒的现象。是不是经典一定要以这样的方式传播

 现行的金钱第一的环境 文化的使命到底在那里

 

文化厚重压力太大

文明的意识 强烈

文明知识的 缺陷

有道理

于博士认真地做好准备

创新第三次相逢： 1990年至今

共同命运的生态世界

面对生态和精神危机，对神圣性重建，寻找对技术和金融统治的应对方案 如何提升作为精神的公民意识

唯一的人类家园

城市 利用无限虚拟空间回到可触摸的地球，可感知的社区（中欧论坛）

“世界公民” 跨文化人，艺术家 公民世界论坛 国际网络

生态人

于硕博士是跨文化人类学研究专家

在中国时间长了，发现中国的艺术家们和评论家们，他们太过于注重作品的题目和意义，从题目和意义出发去观看和评价一个作品的好坏，其实这完全不是中国古代的做法，也不是中国古代艺术家们的说法。中国古代有一个说法是“意”在笔前，意不是用语言能够表达出来的，是一种“意会”，甚至是一种“欲望”，一种感知的，有创作的欲望，有这种意念，不是能说清晰的思想。

　　一个画家展出自己的作品，所期待的是人们对作品的反映和看法，人们看到了哪些，看不到哪些，并且召唤观者的参与。

于教授和艺术家生活在一起的 你发现艺术家最吸引你的地方是什么啊？

于博士展示油画

可惜这两天音频视听有问题。王瑞瑾。

可惜这两天音频视听有问题。王瑞瑾。

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